El cine fantástico lidera una programación plural y alejada de convencionalismos
Después de presentarse en Sundance y llegar directamente desde Cannes, Leviticus, del realizador australiano Adrian Chiarella, plantea un relato de horror sobrenatural que se apoya en la simbología bíblica para abordar la culpa, el extremismo religioso y la represión del deseo homosexual. A su vez, Her Private Hell, del prestigioso cineasta danés Nicolas Winding Refn, vuelve a desplegar su fascinante imaginario visual en un thriller que penetra en la intimidad y la mente de sus protagonistas, arrastrados por la obsesión, el deseo y la violencia.
Peter Warren se estrena en el largometraje con Kill Me, una comedia negra que transforma la muerte en un retorcido juego de atracción, intriga y supervivencia. Encabezada por Charlie Day y Allison Williams, la cinta mezcla suspense y humor oscuro mientras reflexiona sobre la identidad y las conductas autodestructivas. La selección incorpora igualmente Sanguine, primer largometraje de la directora francesa Marion Le Coroller, una propuesta física y sensorial centrada en los lazos de sangre, el cuerpo y la lucha por sobrevivir.

Otra de las novedades será Hungry, dirigida por James Nunn, un thriller de supervivencia que recupera la esencia de las grandes películas de criaturas. Su argumento sigue a un grupo de turistas acosado por un hipopótamo asesino en los pantanos de Luisiana.
La cineasta finlandesa Hanna Bergholm (Hatching) acudirá con Nightborn, una perturbadora muestra de folk horror situada en los bosques de Finlandia. La película transforma la maternidad en una experiencia aterradora y examina las fronteras entre el instinto, el cuerpo y el terror psicológico. Por otro lado, Drag, ópera prima de Raviv (Ricky) Ullman y Greg Yagolnitzer, combina el thriller y la comedia negra a través de un robo frustrado que deriva en una situación tan disparatada como angustiosa.
La programación incluirá también The Birthday Party (Histoires de la nuit), el nuevo largometraje de Léa Mysius, presentado dentro de la sección competitiva del Festival de Cannes. La directora francesa lleva a la pantalla la novela de Laurent Mauvignier mediante un thriller en el que una celebración familiar se transforma en una pesadilla, haciendo aflorar tensiones y conflictos acumulados durante años.

Lotfy Nathan presentará The Carpenter’s Son, una perturbadora revisión de los relatos bíblicos basada en el evangelio apócrifo sobre la infancia de Jesús. Con Nicolas Cage, FKA Twigs y Noah Jupe al frente del reparto, la cinta combina el thriller psicológico con elementos de horror sobrenatural. También formará parte de la selección The End of It, ópera prima de Maria Martínez Bayona, ambientada en un futuro donde morir se ha convertido en una elección. La película reflexiona con sensibilidad y sentido del humor sobre la inmortalidad, la inteligencia artificial y aquello que define nuestra condición humana.
El cineasta francés Guillaume Canet llegará con Karma, un intenso thriller psicológico centrado en el peso de la culpa, los secretos del pasado y la vulnerabilidad de las relaciones personales. Por su parte, Victorian Psycho, dirigida por Zachary Wigon (Sanctuary), adapta la novela de Virginia Feito y reúne terror gótico y humor negro en una elegante producción protagonizada por Maika Monroe.

La realizadora Meredith Alloway dará a conocer Forbidden Fruits, una particular combinación de folk horror y terror corporal. A través de un aquelarre integrado por mujeres jóvenes, la película aborda la identidad, la amistad y el deseo mediante una fábula tan audaz como perturbadora.
Desde Estados Unidos llegará Dave Boyle con Never After Dark, un thriller sobrenatural protagonizado por una médium itinerante que recorre las zonas rurales de Japón ayudando a las almas extraviadas a completar su tránsito hacia el más allá.
Después de la repercusión internacional alcanzada en Prime Video por Apocalipsis Z: El principio del fin, Carles Torrens regresa con Apocalipsis Z: Nuevo Mundo. Inspirada en la saga literaria de Manel Loureiro, la secuela expande el escenario postapocalíptico de la primera película con mayores dosis de acción y una narración coral que recupera la batalla por sobrevivir en un planeta arrasado por un virus mortal. En esta ocasión, las Islas Canarias aparecen como el último lugar seguro de Europa y el único territorio aparentemente libre de la pandemia. La producción se estrenará este Halloween en Prime Video y estará disponible en más de 240 países y territorios.

El cine fantástico asiático reafirma su extraordinaria vitalidad
El continente asiático volverá a ocupar un lugar destacado en el Festival. Entre sus principales estrenos se encuentra Colony, la esperada nueva película del surcoreano Yeon Sang-ho (Train to Busan, Hellbound). Este intenso thriller de ciencia ficción comienza con la propagación de un virus durante una conferencia dedicada a la biotecnología. El contagio provoca mutaciones entre los asistentes y obliga a las autoridades a clausurar por completo las instalaciones.
Joko Anwar (Impetigore, Satan’s Slaves) presentará Ghost in the Cell, una enérgica combinación de terror, acción y humor negro ambientada en una prisión. La aparición de una fuerza sobrenatural obligará a presos y funcionarios, hasta entonces enfrentados, a colaborar para mantenerse con vida.

La selección permitirá descubrir igualmente Salmokji: Whispering Water, debut de Lee Sang-min, que conduce a un equipo cinematográfico hasta un embalse maldito donde unas imágenes inexplicables liberan el horror escondido bajo el agua; The Eyes, del surcoreano Yeom Ji-ho, nueva versión de la película española Los ojos de Julia y concebida como un thriller psicológico que borra los límites entre lo real y aquello que permanece oculto a la vista; y The Mouths, del cineasta japonés y figura esencial del J-horror Takashi Shimizu (Ju-on), una historia de terror sobrenatural en la que el cuerpo y la palabra se convierten en territorios de conflicto entre la identidad, el deseo y la violencia.
El maestro japonés Kiyoshi Kurosawa sorprenderá con Kokurojo: The Samurai and the Prisoner, su primera aproximación al cine de samuráis. Este misterio de ambientación feudal transforma el asedio a un castillo en una trama dominada por las sospechas, las conspiraciones y unas presencias tan extrañas como amenazadoras.
Para cerrar esta selección, el documental The Origin of Ultraman, dirigido por Yutaka Nakamura y Kazuki Yoshida, repasará la trayectoria y la influencia de uno de los personajes más emblemáticos de la cultura popular japonesa con motivo del 60.º aniversario del legendario superhéroe.









